Mauri Martínez, principal compositor de la canción, recuerda cómo nació esta obra:
"Compuse la mayor parte del tema en 2005 o 2006, en una etapa en la que también surgieron otras canciones como “Sorry”. En ese período, tras la publicación del Extended Play de 2008, comenzamos a trabajar en nuevas piezas, entre ellas “Rising” y “Lost In A Dream”. Desde el inicio, quería lograr una atmósfera hipnótica a través de los acordes, algo envolvente y distintivo."
Pedro López, por su parte, aportó una dirección sonora particular, inspirándose en la esencia de la “Electric Light Orchestra (ELO)”. Inicialmente, buscó una ambientación cercana a “One Summer Dream”, canción incluida en el álbum “Face the Music” (1975). A partir de esta referencia, la banda decidió incorporar una sección diferenciada en la parte final, en la que Pedro ideó nuevos acordes, mientras que Mauri se encargó de desarrollar la melodía.
En el proceso de refinamiento de la canción, la influencia de la ELO continuó siendo clave. Pedro ajustó la producción para darle un matiz más alineado con “Moment In Paradise”, tema del álbum “Zoom” (2001), algo que Mauri percibió de inmediato:
"Quizás Pedro se basó en “Moment In Paradise” por ese piano característico… No lo sé con certeza, eso debería decírtelo él. Pero sí puedo decir que respetamos bastante la estructura trabajada en 2008 y 2009. Me alegra saber que la canción te gusta, porque fue un proceso muy especial."
La letra de “Lost In A Dream” estuvo a cargo de Nancy Betancourt, quien, según Mauri, logró capturar la esencia de la canción de manera excepcional. Finalmente, la versión editada en el álbum presentó algunos cambios respecto a sus primeras maquetas, pero conservó su esencia envolvente y emocional.
Mauri también comparte su visión sobre su proceso creativo en general:
"Cuando compongo, no suelo basarme en nada en particular. Simplemente comienzo tocando algunos acordes, a veces añado un ritmo y dejo que la melodía fluya desde mi interior. Luego, voy incorporando instrumentación y voces según lo que la canción me sugiere. Siempre escucho el resultado y, como toque final, se la muestro a mi esposa para saber su opinión sobre si le gusta o no."
La historia de esta emblemática pieza musical es el reflejo perfecto del alma artística de “Old Future Crash”. Aquí, la fusión de ideas, influencias y talento no solo dio vida a una canción, sino a una experiencia que sigue estremeciendo a quienes la escuchamos.
Para los apasionados de la “Electric Light Orchestra”, hay un regalo oculto en cada acorde: si afinas bien el oído, podrás sentir esa inconfundible esencia que Jeff Lynne impregnó en sus composiciones. Y es precisamente esa magia la que Mauri, Pedro y Nancy supieron capturar con maestría, transportándonos a un universo sonoro donde la emoción traspasa cada nota.
Les invito a sumergirse en esta hermosa pieza musical, prestando especial atención a los instrumentos, a cómo cada uno encuentra su lugar y cede el paso al siguiente en una armonía perfecta.
En el minuto 02:15, una pequeña y delicada estrofa se desliza suavemente, con el sonido de unas cuerdas que emergen como un susurro mágico. Interpretadas por Pedro con un sintetizador y unos plugins especialmente elegidos, estos acompañan las voces, añadiendo un toque único y encantador que nos transporta a los momentos más memorables de la ELO.
La interpretación, tanto vocal como instrumental, es absolutamente deslumbrante. Es mucho más que música; es una expresión de emoción pura, capaz de tocar lo más profundo del corazón y hacernos sentir hasta el último rincón de nuestra alma.
Quiero hacer una mención especial a Mauri Martínez, quien generosamente me compartió el proceso detrás de la creación de este hermoso tema que ahora tienen el placer de escuchar. Los invito a que disfruten en su canal de YouTube muchas más canciones en solitario: https://youtube.com/@maurimartinez8322.
Tema musical incluido en el #expediente 85, del 21.03.2025
Recopilación
El PELADO Investiga
# EXPEDIENTE 85
