La composición fue obra de John Deacon, el bajista de Queen. Tras su lanzamiento, recibió una excelente recepción global, alcanzando el top 10 en múltiples listas de éxitos musicales en todo el mundo, cosechando un éxito considerable. Sin embargo, en Estados Unidos solo llegó al número 45, desatando una controversia que persiguió a la canción durante años.
La canción se interpreta como un himno a la libertad y la autenticidad, rompiendo normas y barreras impuestas, y expresando la necesidad de ser uno mismo. Aunque popularmente se ha asociado con Freddie Mercury, él mismo aclaró en el festival Rock in Rio en Brasil que no hacía referencia a la comunidad LGTB, sino que reflejaba los desafíos personales y el deseo de liberarse de ellos. Deacon, el autor, la concibió desde la perspectiva de la liberación femenina en la época, abordando temas esenciales de libertad y autenticidad.
La pieza musical se distingue por su energía contagiosa y su estilo pop-rock característico. Musicalmente, su estructura es simple pero efectiva, con versos pegadizos que desembocan en un estribillo potente y memorable. Instrumentalmente, combina guitarras eléctricas, bajo, batería y teclados. La guitarra de Brian May tiene un papel destacado, con un riff distintivo que marca el tono de la canción y define su identidad sonora.
El ritmo enérgico y optimista de "Quiero ser libre" es una de sus características más distintivas, contribuyendo significativamente a su atractivo y su impacto emocional. Con un tempo constante pero moderado, invita al movimiento y refuerza el mensaje de la canción sobre superar barreras y buscar la libertad plena.
Tema musical incluido en el #expediente 49, del 05.07.2024
Recopilación
El PELADO Investiga
# EXPEDIENTE 49
